O site TheHollywoodReporter publicou um artigo sobre toda a produção de On The Road e tudo o que foi desenvolvido para que o filme chegasse às
telas de cinema. Vale a pena conferir!
On the Road começou a sua progressão
conturbada para o cinema com uma oração sem resposta para Marlon Brando. “Caro
Marlon”, escreveu o romancista Jack Kerouac, numa carta de 1957, “Estou rezando
para que você compre On the Road e faça dele um filme. Não se preocupe com a
estrutura;. Eu sei como compactar e reorganizar um pouco … ”
Brando nunca
respondeu.
Cinquenta e um
anos depois, no final de 2008, Walter Salles teve o sonho de fazer On The Road.
“Nós estávamos
prestes a ser sinal verde quando o sistema financeiro americano implodiu”,
disse o diretor. O financista francês Pathe queria reduzir drasticamente o
orçamento em 35 milhões para a sua adaptação do romance de Kerouac.
A produtora
Rebecca Yeldham, que supervisionou outro filme desse genero com Salles –
Diários de Motocicleta – ficou arrasada quando soube da notícia. “O filme
estava tão perto, e nós tivemos esse elenco bonito”, diz ela. “Nós estávamos
fazendo tudo o que podia para reduzir custos e manter a visão de Walter, mas
percebemos que não estávamos na mesma página [como Pathe]. Foi um momento muito
difícil.”
“Foi uma
questão de integridade”, insistiu o diretor. “Nós não poderíamos fazer o filme
de qualquer jeito.”
Por sorte o
diretor estava em Paris para discutir outros filmes em potenciais com Natanael
Karmitz e Gillibert Charles da MK2 Productions quando perguntaram se ele tinha
algum projeto em mente. “Bem, sim” disse ele. Karmitz e Gillibert responderam:
“Entao vamos fazer!”
Palestras começaram, e exatamente dois anos atrás no Festival de
Cannes, Salles conseguiu sua luz verde. Mas aquele “sim” não foi fácil.
Precisou de muito esforço para reduzir o orçamento.
Então ele teve
que convencer o elenco que ele tinha escolhido em 2007 para fazer parte do
filme. Alguns atores mencionados para papéis masculinos ao longo dos anos
incluem Matthew McConaughey, Russell Crowe, Jake Gyllenhaal, James Franco e
Josh Hartnett.
Para o papel de
companheiro Sal e Dean, Marylou, Salles havia encontrado a pouco conhecida
atriz Kristen Stewart através de Alejandro Gonzalez .
‘Não precisa
mais procurar’, disse o diretor de Babel à Salles “‘Eu vi a primeira cena de
Into the Wild, percebi esta menina de 16 anos que você vai se apaixonar “. Mas
uma vez que ela se tornou uma estrela da franquia Crepúsculo, foi preciso
muito esforço
necessária para acomodar sua agenda. Era fundamental que as filmagens
terminassem antes de Outubro de 2010, quando iniciasse as filmagens de Breaking
Dawn – Partes 1 e 2. Para alívio de Salles, Stewart ficou comprometida com o
papel para o qual ela recebeu cerca de um centésimo de seu salário de US $ 20
milhões para Breaking Dawn – Part 2.
“Há algo de
assustador e imprevisível sobre Marylou”, explica ela sobre sua atração pela
personagem.
Quando estrear On The Road no mês de maio em Cannes, o público vai ver se o filme merece todos
esses anos de esforço. Eles também vão ver se Stewart, de 22 anos, tem fôlego
para criar uma carreira após Crepúsculo. E eles vão ver se Salles, de 56 anos,
pode repetir o sucesso de seu triunfo mais recente Cannes, Diários de Motocicleta.
Warner Bros foi
o primeiro estúdio a tentar produzir On the Road, oferecendo US $ 110.000.
Segundo
Coppola, o livro passou por mais de oito adaptações por escritores eminentes
como Michael Herr (Full Metal Jacket), Gifford Barry (Lost Highway) e Russell
Banks (O Doce Amanhã). “Eu nunca soube como fazer o filme”, disse Coppola em
2008. Ele brincou com a idéia de filmar On The Road sozinho em preto e branco.
Finalmente,
após o lançamento de Diários de Motocicleta, Salles foi convidado a casa de
Coppola em Napa Valley, na Califórnia, para discutir o projeto. Foi
extraordinário para um homem que tinha começado a sua carreira fazendo
documentários sobre cineastas como Federico Fellini e Akira Kurosawa a
encontrar-se numa intensa conversa sobre On The Road com Coppola durante o
jantar.
Salles foi
atingido pelo “brilho total da mente de Coppola, sua capacidade de cortar e ir
diretamente para os pontos que importavam”.
“Ele
compreendeu imediatamente que fazer a pesquisa sobre On the Road era necessário
para entender a complexidade da prosa – e o clima sociopolítico que a história
se encontrava.” diz Salles.
Logo, o
cineasta, que primeiro leu o romance aos 18 anos, embarcou em uma viagem de sua
autoria. Ele dirigiu “milhares de quilômetros, durante meses e meses”, caçando
as localidades Kerouac e conhecendo figuras da vida real do qual os personagens
do livro foram baseados. Entre eles estavam Carolyn Cassady (esposa de Neal
Cassady Carolyn Cassady (esposa de Neal Cassady, a inspiração para Moriarty) e
Al Hinkle (o modelo para o amigo Sal, Ed Dunkel). Salles também filmou cenas
com Johnny Depp, Gore Vidal e Wim Wenders, os quais serão exibidos em seu
documentário, ainda a ser finalizado.
Às vezes,
Salles foi acompanhado pelo roteirista de Diario de Motocicleta, Jose Rivera,
que tinha a difícil tarefa de comprimir o conto sinuoso de Kerouac em um script
gerenciável. Rivera passou seis meses lendo antes de abordar o roteiro, escrito
cerca de 20 projectos. “A principal diferença entre os scripts que eu escrevi e
os escritos antes foi que eu baseei meu roteiro não inteiramente sobre o livro
publicado, mas no rolo completo, diz ele, se referindo ao famoso manuscrito
original de Kerouac digitado em um rolo de 120 metros de papel (ele digitava
100 palavras por minuto e não queria ter tempo para mudar de folhas).
O inicio do
manuscrito dizia: “Eu conheci Neal não muito tempo depois de meu pai morrer.” O
livro, renomeando um personagem central, começa assim: “Eu o conheci Dean não
muito tempo depois que minha esposa e eu nos separamos.” O rolo fazia
referência ao pai de Sal, disse Rivera, “isso nos ajudou a perceber que este
era, em parte, a busca de um pai espiritual para Jack e de um pai real para
Neal.”
Isso deu ao
roteiro uma estrutura que faltava para o livro , embora Riviera tenha pedido a
inclusão de elementos que Coppola havia descartado – como o romance do Sal com
uma mulher migrante mexicana, Terry (Alice Braga).
Uma sessão de
80 dias em todo o Canadá, México, Argentina, Louisiana, Arizona e San Francisco
começou em Montreal no dia 04 de agosto de 2010, com o funeral do pai do Sal.
Tudo deu errado e pensei: ‘Talvez não esteja destinado a ser’”, diz o produtor
Yeldham.
Então,
gloriosamente tudo mudou. “Algum dos melhores momentos do filme foram aqueles
em que as coisas deram errado”, reflete Riley. Aconteceu durante uma cena
filmada no México, “onde eu dirigir o carro e o motor explodiu. Isso está no
filme.”
A fama de
Stewart também representou um cuidado especial. “Onde quer que Kristen vá,
todos vão atras dela” disse Yeldham. Suas cenas de topless com Riley foram
filmados num local ajustado para evitar paparazzi e fãs.
A pressão de
fazer as cenas atingiu Riley mas não Stewart. “Eu estava tão chocado com a
possibilidade de fazer isso”, diz ela. “Eu não sinto nua.”
Para Hedlund,
um dos mais difíceis momentos foi quando Salles voou com a equipe para
Argentina para capturar uma nevasca real, e ele teve que colocar a cabeça para
fora da janela para poder dirigir. “Estava congelando, e eu não podia ver uma
coisa”, diz o ator.
Adiciona
Stewart: “Nós nunca parou de fotografar Eles poderiam ter feito um filme de 20
horas.”.
A versão final
tem um pouco mais de duas horas. Na redução de duração, Salles teve que perder
várias cenas queridinhas, incluindo cenas com o migrante Terry.
Hedlund lembra
o quão triste ele estava por ir embora um pouco antes da festa de encerramento
para a estréia de Tron. Lembrando seus momentos finais, ele cita seu personagem
amado Marcel Proust e suas tristes despedidas “trocados sob uma lâmpada
desconhecida.”
Post: Mel
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